Marketing bla bla

Air France propose sur son site, une ligne de bagages taillés dans une bâche publicitaire géante, en collaboration avec Bilum, acteur emblématique de l’upcycling made in France.  La bâche, affichée l’été dernier à Paris-Orly, s’est transformée en 9 sacs cabine, 23 sacs business ordinateur et 30 compagnons de voyage. La matière première n’a subi aucune transformation, le seul ajout étant les anses réalisées avec des ceintures de sécurité récupérées. Les sacs ont été découpés à la main et fabriqués en France par un Etablissement et Service d’Aide par le Travail (E.S.A.T.). On peut les trouver à partir de 69 € sur eshopping.airfrance.fr.

Une initiative réussie !

L’utilisation de la simplicité et du minimalisme dans le design graphique est une tendance forte qui ne semble pas vouloir se démoder. Il est toujours fascinant d’observer avec quelle puissance un graphisme épuré peut délivrer son message. Une publicité épurée est souvent un moyen d’une redoutable efficacité pour attirer l’attention et susciter l’intérêt. La simplicité peut ainsi être une solution pour se distinguer et se démarquer des autres campagnes. Et comme le disait justement Leonard de Vinci : « La simplicité est la sophistication suprême ».

Alors qu’en cette période de fin d’année, nos boîtes aux lettres débordent quotidiennement de catalogues publicitaires de jouets au design parfois discutable, le musée des Arts Décoratifs, à Paris, propose une exposition « Vilac, 100 ans de jouets en bois ». Vilac, le fabricant français de jouets en bois, fêtera ses 100 ans en 2011. Cette entreprise a su traverser le temps et émerveiller petits et grands de génération en génération par une alliance subtile de tradition, de modernité et par sa grande capacité d’adaptation. A l’heure de la délocalisation et du « made in China », Vilac continue à concevoir et à fabriquer en France, dans le Jura, région de haute tradition de tournerie du bois. Les plus grands héros de l’enfance ont pris couleurs et vie entre les mains de ces artisans, Mickey, Babar, Elmer… mais aussi de folles voitures de courses, les Citroën des années 30, Bugatti, Cadillac, Ferrari Testa Rossa de 1951… En 1985, Hervé Halgand rachète cette entreprise familiale et mise sur le beau et sur l’art. Il fait appel à Keith Haring qui collaborera à la création d’une vingtaine de références, d’autres artistes prestigieux apparaissent aussi, tels qu’Andy Warhol, ou Henri Matisse, sur des illustrations de puzzle par exemple.

L’apparition du code barre a, pour de nombreux graphistes, été vécue comme l’apparition d’une hideuse verrue dont on ne sait trop quoi faire et qui, le plus souvent, défigure les designs les plus léchés. Cependant, la contrainte poussant dans leurs retranchements les créatifs les plus aguerris, et ces derniers ayant plus d’un clic dans leur sac, il en sort le plus souvent des solutions inattendues et fortes.

Voici un exemple d’utilisation du code barre comme un élément graphique à part entière de la composition. La chaine de magasins Duane Read (épicerie – drugstore) souhaitait renforcer sa relation avec ses clients ainsi que son image de marque. Avec ses 250 points de vente à New-York et ses environs, la marque est fondamentalement liée à cette ville. Le travail de design des emballages a porté sur l’utilisation de symboles évidents de la « Big Apple » : la statue de la liberté, le pont de Brooklyn, la silhouette des gratte-ciel… renforçant ainsi l’identité new-yorkaise de la marque et du consommateur.

Le résultat est d’une évidente simplicité, sobre et élégant.

Notre blog se pare de couleurs d’automne, de chaudes tonalités rythmées par un air de code barre, faisant ainsi un lien avec notre thématique marketing. Nous joignons ci-dessous notre sélection de teintes d’automne et leurs références Pantone.